제1장  체리의 계절과 아름다운 시절 - 샹송의 형성 과정과 19세기 샹송

 1. 사랑의 노래, 파리 코뮌을 환기하다

 2. 19세기 이전까지의 샹송

 3. 벨 에포크 시대의 예술 카바레

제2장 거리의 아이에서 불멸의 스타로 - 에디트 피아프

 1. 에디트 피아프의 어린 시절과 1920년대 시대 풍경

 2. 스타 에디트 피아프와 사실주의 샹송

 3. 단 하나의 이름이자 그 이름으로 샹송 전부인 에디트 피아프

제3장  제2차 세계대전 전후의 노래 - 스윙과 자주, 파리 좌안의 문학적 샹송

 1. 이전까지 없었던 유형의 새로운 스타, 샤를 트레네

 2. 1940년대 독일군 점령기의 샹송과 자주의 저항

 3. 리브 고슈에서 시를 노래하다

제4장  자크 브렐과 샹송에 자신의 정체성을 담은 가수들

 1. 1950년대 음반 산업의 변화와 ‘작가-작곡가-가수’들의 약진

 2. 자크 브렐, 무대 위의 진정한 배우이자 가수

 3. 시를 노래로, 레오 페레

 4. 검은 독수리의 날갯짓으로 비상한 바르바라

 5. 조르주 무스타키, 이방의 음유 시인

제5장  부활한 샹소니에- 자유와 평화, 인간의 존엄성을 노래하다

 1. 샹소니에의 기원과 역사

 2. 피에르-장 드 베랑제, 역사상 가장 유명한 샹소니에

 3. 전후 최대의 샹소니에, 조르주 브라상스

 4. 반전의 노래들

제6장  세르주 갱스부르, 프랑스 모던 샹송의 선구자

 1. 리브 고슈에서 아이돌의 작곡가로

 2. 샹송의 아방가르드, 선정성으로 도발하다

 3. 또 다른 자아의 출현

 4. 샹송을 예술적 경지로 올려놓은 아방가르디스트

제7장  저항의 시대, 새로운 샹송

 1. 1960년대 전반기에 밀어닥친 젊음의 파도, 예예

 2. 예예 시대에 등장해 활약한 가수들

 3. 모든 것을 바꾼 68년 5월

 4. 1960년대 후반 이후 프랑스 샹송을 재창조한 가수들

제8장  노래하는 얼간이들과 다정한 프랑스

 1. 음악인들의 사회적 연대

 2. 마음의 식당과 노래하는 얼간이들

 3. 프랑스의 외국인 이주민들과 샹송

제9장  프랑스 뮤지컬

 1. 음악과 연극과 춤이 하나가 되는 예술 코메디-발레

 2. 대중성을 가진 음악극의 출현

 3. 20세기의 프랑스 뮤지컬

 4. 전체주의와 테러리즘이 맞서는 세계 <스타마니아>

 5. 시대를 초월하는 보편성으로 세계를 감동시키다 - <노트르담 드 파리>

제10장  스트로마에와 샹송의 새 얼굴들

 1. 마에스트로? 스트로마에?

 2. 소셜 미디어 시대의 대중음악

 3. 아프리카에서 온 래퍼들

 4. 신세대 가수들, 페미니즘과 성 소수자의 사랑을 노래하다

제11장  프랑스 시의 기원과 발전 - 중세부터 18세기까지

 1. 프랑스 시의 기원과 중세의 무훈시 『롤랑의 노래』

 2. 중세의 서정시 ‘발라드’ : 크리스틴 드 피장, 프랑수아 비용

 3. 16세기 프랑스의 르네상스 : ‘플레야드’를 주도한 롱사르

제12장  19세기 전반의 시 - 낭만주의 시의 발전

 1. 19세기 전반, 격동의 시대가 가져온 낭만주의 : 혼란한 사회 속의 개인적 고백

 2. 명상적 서정시 : 라마르틴의 「호수」

 3. 추모의 서정시 : 빅토르 위고의 「내일, 새벽에」

 4. 슬픔과 기도의 서정시 : 마르슬린 데보르드-발모르

제13장  19세기 후반 프랑스 시 - 근대시의 탄생과 전개

 1. 근대적 감수성의 탄생 : 샤를 보들레르

 2. 음악성과 암시의 시학 : 폴 베를렌

 3. 새로운 감각의 시적 모험 : 아르튀르 랭보

제14장  현대시의 탄생 - 시어의 혁신과 이미지의 확장

 1. 언어와 여백의 시학: 말라르메의 실험

 2. 이미지가 된 시: 기욤 아폴리네르와 현대적 감각

 3. 사랑과 자유의 서정: 엘뤼아르의 시

제15장  시의 확장, 예술의 경계 너머

 1. 앙드레 브르통 : 시와 그림과의 만남

 2. 자크 프레베르 : 시, 샹송, 영화